miércoles, 28 de marzo de 2012

LENTE GRAN ANGULAR






Imagen de grandes campanas con montañas a la distancia





Con un lente gran angular, usted puede incluir más fácilmente sujetos en primer plano y poner énfasis en la distancia hacia el fondo. Aquí, el fotógrafo usó un gran angular con una abertura pequeña para hacer más nítido el primer plano y el fondo.
Fotógrafo: Bill Cafer

Un lente gran angular tiene una distancia focal más corta que el lente normal para la cámara. Una lente gran angular abarca un mayor ángulo de vista que el lente normal. Desde cualquier punto determinado, una fotografía con un lente gran angular incluye más que una fotografía tomada con el lente normal.
¿Cuándo usa un lente gran angular? Algunos de sus usos son casi obvios. Un lente gran angular es útil para tomar fotografías en lugares donde el espacio es limitado. Sin espacio suficiente, no puede retroceder demasiado para incluir todo lo que desea con el lente normal. Cuando está fotografiando por ejemplo a la familia alrededor del árbol de navidad o un nuevo auto deportivo en una concurrida exhibición de automóviles, un lente gran angular es un artículo muy útil que debe tener a mano.
Un lente gran angular es a menudo un buen amigo para usarlo también en exteriores. Cuando toma una fotografía en calles estrechas o mercados públicos llenos de gente o cuando fotografía vistas panorámicas, un lente gran angular le permitirá abarcarlo todo, cosa que no es posible con el lente normal.
Otra situación donde un lente gran angular puede ser útil es en lugares públicos cuando las personas u otros objetos están entre usted y el sujeto. Usted puede eliminarlos de la fotografía usando un lente gran angular que le permite acercarse al sujeto y enmarcar la fotografía en la forma que desee.

Control de la perspectiva

Imagen de una mujer y el Taj Mahal El fotógrafo creó una fotografía graciosa usando un lente gran angular para exagerar la escala de la mujer y del Taj Mahal. Fotógrafo: Cathi Gommeringer KINSA/Concurso de fotografía de KODAK
La perspectiva se determina mediante la distancia entre la cámara y el sujeto. Si tiene un lente normal, gran angular o teleobjetivo, la perspectiva es la misma para cada uno de ellos si la distancia entre la cámara y el sujeto sigue siendo la misma. Cuando se acerca a un sujeto, como podría hacerlo con un lente gran angular, los objetos que están más cerca se ven extraordinariamente grandes y los objetos distantes en la misma fotografía se ven más pequeños y lejanos. Esto se debe a que la distancia entre los sujetos cercanos y lejanos es mayor comparada con la distancia de la cámara con el sujeto. El lente gran angular exagera las relaciones de espacio expandiendo la distancia aparente entre los objetos cercanos y distantes. Usted aumentará la sensación de inmensidad en fotografías de paisajes usando un lente gran angular e incluyendo un objeto de primer plano cercano, como una persona, árbol o automóvil, para comparar el tamaño.
Por la misma razón, de perspectiva exagerada, una fotografía de primer plano del rostro de una persona hecha con un lente gran angular da la sensación de una apariencia distorsionada. La nariz, debido a que está más cerca de la cámara, se ve bulbosa, mientras que las orejas más distantes se ven excepcionalmente pequeñas. Si usa un lente gran angular para tomar una fotografía de un automóvil desde un ángulo frontal, éste se verá particularmente largo y liso. Un apretón de manos de bienvenida frente a un lente gran angular se ve tan grande o más grande que la cabeza de la persona que saluda.
Cuando usa un lente gran angular para fotografiar edificios completos o sujetos similares con líneas verticales paralelas prominentes, no trate de inclinar la cámara hacia arriba o hacia abajo. Si lo hace, las líneas verticales convergerán, o se distorsionará la perspectiva, en su fotografía. Aunque generalmente no se desea distorsionar la perspectiva, puede que algunas veces desee crear este efecto para que un edificio, por ejemplo, parezca más alto o para exagerar la perspectiva para la composición creativa.

Profundidad de campo

Imagen de un hombre caminando por la playa Los lentes gran angular exageran las relaciones espaciales de los objetos. Esto es especialmente útil cuando desea transmitir una sensación de inmensidad. Fotógrafo: Virginia Avery KINSA/Concurso de fotografía de KODAK
La fotografía con un lente gran angular tiene como beneficio la profundidad de campo aumentada. Por ejemplo, con un lente gran angular de 28 mm en una cámara de 35 mm, si el lente está definido en f/11 y se enfoca a una distancia de 10 pies del sujeto, todo lo que esté aproximadamente a 4 1/2 pies del infinito estará enfocado. En la misma situación con un lente de 50 mm, la profundidad de campo se extendería aproximadamente de 7 a 17 pies.
La profundidad de campo es realmente la misma para todos los lentes, no importa cuál sea la distancia focal, si ajusta la distancia del sujeto para darle el mismo tamaño de la imagen. Sin embargo, para una cámara en particular y una distancia de sujeto en particular podemos decir que la profundidad de campo aumenta a medida que la distancia focal disminuye.

FILTRO EXTRAER



TECNICA DE CANALES



sábado, 24 de marzo de 2012

ANAGLIFOS

Las imágenes de anaglifo o anaglifos son imágenes de dos dimensiones capaces de provocar un efecto tridimensional, cuando se ven con lentes especiales (lentes de color diferente para cada ojo).
Se basan en el fenómeno de síntesis de la visión binocular y fue patentado por Louis Ducos du Hauron en el 1891 con el nombre de este artículo. Las imágenes de anaglifo se componen de dos capas de color, superimpuestas pero movidas ligeramente una respecto a la otra para producir el efecto de profundidad. Usualmente, el objeto principal está en el centro, mientras que lo de alrededor y el fondo están movidos lateralmente en direcciones opuestas. La imagen contiene dos imágenes filtradas por color, una para cada ojo. Cuando se ve a través de las Gafas anaglifo, se revelará una imagen tridimensional. La corteza visual del cerebro fusiona esto dentro de la percepción de una escena con profundidad.
Estas imágenes han vuelto a despertar interés debido a la presentación de imágenes y vídeos en Internet. Videojuegos, películas de cine y DVD también se han exhibido con el proceso de anaglifos; así mismo para la ciencia y el diseño, donde la percepción de profundidad es útil, se han elaborado imágenes tridimensionales. Un ejemplo es proporcionado por la NASA, que usa dos vehículos orbitales para obtener imágenes en 3D del Sol.

FUERA DE LIMITE


LUZ Y SOMBRA


LUZ Y SOMBRA


IMAGEN


MANEJO DE MASCRAS


viernes, 23 de marzo de 2012

QUE ES HDR

HDR son las siglas en inglés de Alto Rango Dinámico.

Rango dinámico es el rango (valga la reduncancia) que tiene una foto para ir desde las sombras hasta las iluminaciones con todos los detalles.

Cuando sacas una fotografía, los valores de exposición (Tiempo y apertura) se establecen según que imagen quieras obtener. Para obtener ese valor de exposición se suele medir una zona concreta de la imagen. De modo que si mides p.ej. a las luces la cámara te dará un valor de exposición para que dichas luces no salgan quemadas. Por contra, si mides en las sombras, los valores cambiarán para que en dichas sombras puedas apreciar detalles.

Si mides la escena global, la cámara te dará unos valores intermedios de exposición, tratando de que las luces y sombras se vean bien.

Hasta aqui, unas mínimas y escasas nociones de exposición.

Pero muchas veces, tomamos una fotografía que tiene grandes contrastes de iluminación, zonas de luces muy fuertes y zonas de sombras. Por lo que al medir con el exposimetro y disparar obtendremos o fotografias muy subexpuestas o sobreexpuestas.

Esto ultimo se debe a que los sensores de las cámaras no tienen el mismo rango dinámico que nuestros ojos, que son capaces de ajustarse casi de inmediato a cualquier cambio de luz y sombra.

Ultimamente, se utiliza la técnica HDR, es decir, una técnica que es capaz de mostrar en una foto con grandes contrastes de luz, toda la gama dinámica que va desde las sombras mas profundas hasta las iluminaciones, pero que esté todo mas o menos equilibrado.

Para ello, se utilizan varias tomas de la misma escena, cambiando los valores de tiempo de exposición (Tv).

Así, obtienes por ejemplo dos fotografías, una a una velocidad alta (saldrá subexpuesta para las sombras y correcta para las luces), y otra velocidad lenta (sobreexpuesta a las luces y correcta para las sombras).

Normalmente, se usan no menos de 3 exposiciones.

Bien, con las distintas fotografias, si las ponemos en linea veremos que las mas subexpuestas apenas muestran detalles en las sombras (pero las luces están bien), y conforme aumenta el tiempo de exposición, las sombras se van viendo correctamente, pero quemando las luces o sobreexponiendolas demasiado.

La técnica HDR se basa en utilizar la información de todas las tomas anteriores para fusionarlas en una toma que incluya un equilibrio de luz para las sombras y luces, de manera que el resultado sea una toma equilibrada.

Esta fusión se realiza mediante software como Photoshop (a partir de CS2), Photomatix, Dinamic Photo HDR y algunos mas. Que hacen eso mismo, fusionar las tomas y luego ya de manera manual se van ajustando diversos valores hasta que consigues la toma a tu gusto.

miércoles, 21 de marzo de 2012

RESTAURACION DE IMAGEN


QUE ES RGB Y CMYK

Al abrir el Illustrator o el Photoshop  para crear un nuevo archivo, una de las cosas que el programa te preguntará es en cual Formato de Color (Color Mode) deseas trabajar tu arte. Entre las opciones que aparecen veras: RGB o CMYK.
Ahora bien, veremos que quiere decir estos acrónimos.
rgb ¿RGB o CMYK?
R = Red (Rojo)
G = Green (Verde)
B = Blue (Azul)C = Cyan
M = Magenta
Y = Yellow (Amarillo)
K = Black (Negro)
Como podrás ver, los colores primarios utilizados en RGB no son los mismos colores utilizados en CMYK. Esto quiere decir que para generar los diferentes colores que queremos utilizador, se van a utilizar distintas mezclas de color. Para el RGB, todos los colores serán mezclando el Rojo, el Verde y el Azul. Mientras que para el CMYK, sacaremos los colores de las distintas combinaciones entre el Cyan, el Magenta, el Amarillo y el Negro.
El RGB es el formato utilizado en cualquier pantalla. Esto quiere decircmyk ¿RGB o CMYK? que si vas a realizar un arte que sólo se vera en pantalla (Monitor, TV, etc.) debes trabajar tus artes en este formato. Mientras que si vas a desarrollar un arte impreso (Valla, Volante, etc.) deberás hacerlo en CMYK. Ya que si no lo haces de esta manera, verás que a la hora de reproducir un arte impreso en RGB los colores que aparecen en tu pantalla diferirán mucho de los colores que ha sacado tu impresora.